Wonder Collective – Tribute To Stevie Wonder – Interview

Dans l’Histoire, certains font le conte des Héros, d’autres des Légendes,

Afin de graver leurs accomplissements dans la mémoire des quelques heureux témoins,

Ou encore, afin d’inspirer les générations.

Aujourd’hui, c’est le groupe Wonder Collective (WoCo) qui fait le conte d’une Légende vivante,

Rendant hommage à Stevie Wonder.

Lumineuse personne, humble de caractère, vecteur de joie et source d’inspiration,

Stevie Wonder a beaucoup apporté à la musique, innovant sans cesse, et impressionnant de génie, depuis les années 1970 jusqu’aujourd’hui.

Pierric Tailler, un des initiateur du projet WoCo sera plus à même d’en parler dans l’interview qui suit.

Interview réalisée à l’occasion du prochain concert du collectif, lequel aura lieu ce Vendredi 20 Mai, au Toï-Toï le Zinc à 20h30.

Mieux que d’en parler avec des mots, ce concert est la parfaite occasion pour redécouvrir l’oeuvre de Stevie Wonder, en passant par ses titres incontournables comme les moins connus.

De même que les live Tribute To Michael Jackson, les Wonder Collective recréent les vibrantes émotions laissées par Stevie et apportent un concentré de chaleur…

INTERVIEW

1)Fais moi le conte de la genèse de WoCo. Comment tout a commencé? Dans quel contexte avez-vous monté cette équipe de 11 joueurs de Soul et Rythm’n’Blues?

Alors le projet est né en automne 2014 (Novembre). J’étais encore à l’ENM, où j’ai passé mon diplôme.

Juste avant de quitter l’école, je me suis associé avec un collègue, Ghislain Paillard, qui voulait monter un grand collectif.

Cela tombait pile au moment où je songeais à faire un Tribute : l’été 2014, je suis allé voir Stevie Wonder en live au Jazz à Vienne. Suite à ça, l’automne 2014, j’ai commencé à réflechir au projet.

On a réuni des membres de groupes déjà existants (venant de Coffee Tone, Captain Stambolov, Doow Moon).

Cela nous a permis de créer une vraie force collective, se connaissant tous depuis l’ENM, de formation Jazz, et ayant l’habitude de jouer ensemble.

En 2015, WoCo se lance. Entre 2015 et maintenant, deux trois personnes sont parties :le tromboniste, Jean-Michel Warluzell à la basse, Vanessa Dumont au chant,

Et puis Ghislain Paillard, saxophoniste, qui était avec moi le pilier fondateur du groupe.

Ainsi le collectif a eu  quelques changements.

Aujourd’hui les membres sont:

Pierric Tailler – chanteur // Yourie Cazako – chanteuse // Claudine Pauly – chanteuse // Mathieu Picard – bassiste // Rémi Mercier – pianiste // Julian Jan – guitariste // Kévin Borqué // batteur Mathieu Manach – percussionniste // Ghislain Paillard – saxophoniste // Swann Vuillermoz – tromboniste // Matthieu Guyader – trompettiste //

2) Pierric on sent que Stevie t’influence beaucoup (cela s’entend quelque peu dans ton autre groupe MAMA WATT) et c’est une belle chose que de pouvoir rendre hommage a son artiste préféré. J’aurai fait de même pour Kendrick Lamar [rires]. Quelle était votre vision artistique de départ pour produire ce tribute? 

Si monter sur scène et se faire plaisir avec un grand collectif étaient nos simples objectifs au départ, la vision était tout de même la suivante :

Mettre en avant le côté orchestre (11 musiciens sur scène), en mettant en valeur chaque musicien.

L’origine de la vision tient d’une tournée qu’a faite Stevie Wonder en 1995 : c’était une grande tournée, notamment en Europe. Sa scénographie m’a beaucoup inspiré.

WoCo, c’est aussi la volonté de tracer l’ensemble de sa carrière entre 1965 et 1995.

Les années 1970 étaient très prolifiques, avec quasiment un à deux albums par an. Les années 1980 sont plus creuses, avant le grand retour dans les années 1990.

Stevie a beaucoup innové, révolutionnant la musique, notamment ayant beaucoup apporté au synthétizeur (cf talk box).

3) Quel est votre chanson préférée de Stevie Wonder? 

Je dirais Creepin, une chanson très peu connue de lui. Personnellement ma préférée, pour les émotions qu’elle contient, son groove, son atmosphère, sa composition musicale.

Celle qu’on adore jouer c’est Do I Do.

4) Comment approchez-vous les titres à reprendre de Stevie? Cherchez-vous  à les interpréter avec une touche à vous, une signature musicale…?

On a bien sûr quelques nuances, mais on s’efforce de rester très fidèle.

5) Vous offrez un show aussi chaud que mouvementé (les mouvements de danse ne manquent pas) et vous êtes très nombreux sur la scène. Comment mettez-vous chaque musicien en valeur ? Adoptez-vous une scénographie particulière?

On est en fait 13 sur scène : 11 musiciens, 1 ingé son et 1 ingé lumière.

Pour notre scénographie, on se repère avec le live de Stevie réalisé en 2008, à Londres, At Last.

Ainsi par exemple, on portera toujours du wax sur scène,

Ce tissu africain coloré, qui apporte une touche traditionnelle, tout en restant authentique.

De plus ça donne un certains visuel.

Et il est aussi vrai que Stevie avait besoin de ce retour aux sources à un moment de sa carrière.

Enfin, on fait en sorte que chaque musicien ait son moment, tout le monde a un solo y compris les chanteuses.

6) En live certains prennent 3 minutes (le temps d’une chanson) pour raconter une anecdote, une blague, pointer quelqu’un dans le public, ou encore faire assoir le public… Vous, comment interagissez-vous avec le public?

Il est fréquent de voir le saxophoniste courir et jouer dans la foule avec le public.

On aime vraiment communier avec le public, et même casser le côté sacré de la scène.

Après selon les différents jeux de scène possibles, on a pas une manière unique d’interagir, mais on partage toujours avec le public.

10) De nouvelles actualités ?

Ce Vendredi 20 mai au Toï Toï promet d’être une super date, on prévoit quelques surprises pour le show.

Un peu plus tard cet été à Lyon on aura l’honneur de clôturer le Péristyle à l’Opéra de Lyon!

On y jouera les 1, 2 et 3 Septembre 2016.

Merci Pierric pour ton temps et pour ces réponses. Merci surtout de nous permettre, aux lecteurs et à moi de redécouvrir Stevie Wonder et comprendre pourquoi c’est une telle légende.